Il Museo d'Arte Moderna di Varsavia, un palcoscenico per l'arte polacca

All'interno del cinema sotterraneo del nuovo Museo d'Arte Moderna di Varsavia (MSN, Muzeum Sztuki Nowoczesnej), ascoltando attentamente si può percepire il suono ovattato dei treni della metropolitana che rimbombano al di sotto. Si tratta di una prova quasi impercettibile della complessità del sito ora occupato da un grande edificio rettilineo, completamente bianco, realizzato dallo studio di progettazione Thomas Phifer and Partners di New York e dai tenaci responsabili di questa importante istituzione culturale.

Il senso di stratificazione topologica è rispecchiato e amplificato al di sopra della superficie del terreno, la distesa di Piazza della Parata, da una massa cubica simile a una casa, e quindi quasi intima, ma anche più voluminosa del previsto, dunque simile a un'opera infrastrutturale.

MSN Warsaw, un immacolato cubo di calcestruzzo

Il Museo d'Arte Moderna si erge dalla piazza come un cubo immacolato di calcestruzzo con molte risoluzioni planari dell'involucro edilizio, della struttura, delle vetrate e persino della grafica. La massa totale è sollevata per creare un colonnato profondo su tutti e quattro i lati dell'edificio. La presenza a metà altezza di una fascia incassata continua, come incisa nel volume, contrasta il preconcetto di un solido monolite. In questo modo, la lettura della nuova architettura passa da una visione romantica del Modernismo classico (Parigi, Dessau e Como, filtrate da Manhattan) a un'altra che si avvicina alla scala e alla portata della Land Art.

Il raggiungimento di questi obiettivi - costruzione sopra e intorno a tunnel sotterranei; integrazione di componenti a scala urbana; calibrazione dinamica del volume dell'edificio - non significa che siano state ignorate le sfide contestuali specifiche che sono invece state affrontate dal team di progettisti di Phifer e dall'istituzione: il loro vicino immediato, il Palazzo della Cultura e della Scienza, di quarantadue piani, al tempo stesso faraonico e kitsch, impiantato dai sovietici nel cuore della capitale devastata.

Il Museo d'Arte Moderna è stato quindi concepito come un blocco rettangolare lungo il perimetro di una vasta piazza d'armi, potenzialmente il primo di una serie di edifici che incorniciano l'imponente edificio staliniano e capovolgono la leggibilità del sito più ampio. Phifer ha già previsto uno sviluppo futuro di questo tipo. Un'unica torre indipendente consente l'accesso al cinema MSN e alle aree di stoccaggio, nonché a un mondo sotterraneo di impianti meccanici che serviranno anche il nuovo teatro TR Warszawa, progettato da Phifer come una robusta scatola nera adiacente al cubo bianco del museo.

Muoversi verso la luce

Phifer parla, come il grande Louis I. Kahn, di muoversi verso la luce. del perfetto “cubo bianco”, tipologia amata da molti nel mondo dell'arte e analizzata ormai mezzo secolo fa dall'eclettico Brian O'Doherty. La priorità data da Phifer alla luce assume una dimensione quasi spirituale. Si rivela (per utilizzare un'altra parola religiosa) nei soffitti luminosi delle gallerie superiori, nelle grandi finestre che incorniciano i punti di riferimento urbani e nella grande scala a doppia rampa.

Le due rampe di scale gemelle, a forma di L, salgono sui lati opposti di un atrio cubico, ciascuna con pianerottoli simmetrici, illuminazione integrata e solide balaustre bianche. Il visitatore è attratto dal panorama del Palazzo sovietico all'esterno e dai soffitti illuminati naturalmente al di sopra. I curatori hanno richiesto gallerie permanenti simili a stanze. Una coppia di gallerie contigue si trova al di sopra di una seconda coppia quasi identica al di sotto. Le gallerie inferiori beneficiano di finestrature a nastro situate all'interno della rientranza lineare incisa nella facciata.

Un palcoscenico per l'arte polacca

La mostra inaugurale è un vero e proprio palcoscenico per l'arte polacca e un richiamo alle relazioni tra l'arte polacca e quella di tutto il mondo. Ci sono opere profondamente significative del dopoguerra, come la scultura Friendship (1954) di Alina Szapocznikow, che ora guarda verso la sua sede originale nel Palazzo della Cultura e della Scienza. In un meraviglioso archivio, simile a una serie di camere rivestite in frassino polacco, si trovano opere più piccole di artisti polacchi o della diaspora polacca, tra cui Maria Jarema, Wojciech Fangor e Warren Niesluchowski.

Durante l'inaugurazione, nello spazio pubblico davanti al museo, Hanna Wroblewska, ministro polacco della Cultura e del Patrimonio naturale, ha dichiarato: “L'arte polacca merita una propria infrastruttura”. Forse ha scelto il termine “infrastruttura” per andare oltre le semplici questioni di architettura, di stile o di marchio, e per segnalare la necessità del Paese di ripercorrere il proprio passato e di fornire una piattaforma alle iniziative artistiche che stanno emergendo ora e in futuro.